Клинт Иствуд — один из тех невероятных лицедеев, кто способен совмещать в себе карьеру и актёра, и режиссёра. Таких в Голливуде наберётся немного: мне на ум приходят только Сильвестр Сталлоне и Бен Стиллер, но прям режиссёрами они поработали не особо много. Ещё есть, конечно же, Вуди Аллен, но про него я обмолвлюсь в другой раз. Но Клинт Иствуд начинал как актёр, став весьма успешным на поприще спагетти-вестернов 60-х и 70-х. Первой его пробой пера в режиссуре стал «Грязный Гарри», где он делил место постановщика с Доном Сигелом. Первым полноценным режиссёрским фильмом Иствуда всё в том же 1971 стала лента «Сыграй мне перед смертью». За свою долгую карьеру в общем Клинт снял аж 40 полнометражных фильмов, 18 из которых пришлось на 21 век. Основные его режиссёрские хиты века прошлого случились в 90-ые — о некоторых из них мы всё равно поговорим. С 2000 Клинт Иствуд будто бы стал сентиментальнее, так что многие его работы были больше про атмосферу и персонажей, нежели чем про какую-то закрученную историю. Фильмы стали более личными и камерными, хотя иногда место пиу-пиу он выделял. Я расставил все фильмы режиссёра от худшего к лучшему, но объективно, использовав 4 крупнейших сайта о кино – КиноПоиск, IMDb, Rotten Tomatoes и Metacritica. Последние два – сайты критиков, которые часто недооценивают или переоценивают фильмы, так что формула расчёта будет выглядеть так: (КП+IMDb+(RT+M)/2)/3

Чтобы уж совсем не обходить стороной фильмы 20 века от Клинта Иствуда, я решил добавить и те проекты, у которых больше 15 тысяч оценок на КиноПоиске. Таковых оказалось четыре, так что не удивляйтесь их присутствию. Когда-нибудь постараюсь сделать статью вообще про все фильмы режиссёра, но просмотр 40 фильмов для одной статьи – слишком затратно.

22. Поезд на Париж (2018), (57+53+(23+45)/2)/3=48.0

«Поезд на Париж» — максимально странный фильм. Сначала у меня мелькнула мысль, будто бы это будет вестерн (с отсылкой на «Поезд на Юму», у нас локализаторы вдвойне сыграли на этом), но, увидев постер, стало очевидно, что это не так.

Оказалось, кино про реальных героев, остановивших террориста. Но, что странно или смешно, история оказалась настолько простой, что вокруг 5 минут спасения пассажиров поезда для тройки героев ввели целую предысторию, затрагивающую их школьные годы и время, проведённое на разных военных учениях.

Так что полтора часа идут не стремительно, как в каком-нибудь дурацком порезанном блокбастере, а прям медленно, иначе какая-то короткометражка получится. И, наблюдая за сценами знакомства с героями, задаёшься вопросом: ну а зачем нам в принципе это показывали? Типа, трое парней рискнули жизнями в попытке остановить террориста, но у них для такого должен быть мотив, тянущийся прямиком из детства. Вот они закорешились в школе, вот они проявляют старания в армии, поэтому они были подготовлены для этой миссии.

До перехода сюжета к долгожданному поезду меня улыбнул лишь один момент, когда какой-то немецкий экскурсовод сказал трём главным героям, что это русские заняли Берлин, а американцы в это время были оттуда за 700 км, это было прям хорошо.

Сам геройский подвиг в целом обставлен нормально, но не настолько хорошо, чтобы это окупило предыдущий час с небольшим. На мой взгляд, кино крайне скучное и бессодержательное, а ещё чересчур пафосное в финале, 5 из 10.

21. Мужские слёзы (2021), (59+57+(57+58)/2)/3=57.83

«Мужские слёзы», очевидно, пытались копировать формулу успеха многих удачных фильмов Клинта Иствуда, но в итоге все эти клишированные сюжетные тропы сделали пока что последний фильм постановщика почти что худшим в его карьере.

Сам фильм максимально странный, ведь ещё и является сборником обилия клише всяких роуд-муви с персонажами-противоположностями. Если брать прям сюжетно-персонажные сходства, то это будто бы смесь «Заступника» с Лиамом Нисоном, «Рэмбо: Последняя кровь» (почему такие фильмы про пенсионеров настолько любят делать из мексиканских картелей противников?) с лёгкой примесью «Гран Торино».

Вторым после истории слабым звеном внезапно идёт Клинт Иствуд. Да, дедушка всё ещё очень харизматичный и для 90 лет смотрится в кадре достойно, но всё-таки это не герой боевиков, не надо наманивать его на драки. Был в фильме момент, где Иствуд в порыве защиты пацана ударил какого-то крепкого мужика в нос, а тот улетел на метр, ещё и кровь из носа пошла. Но как это было обставлено. Иствуд как будто бы еле стоит на ногах, а когда его кулак летит в цель, то создаётся такое впечатление, словно этот кулак развалится до того, как долетит до носа. Может, так специально было задумано, но этот эпизод выглядит очень комично.

Ещё тут есть немножко от «Непрощённого» всё того же Иствуда — дед с парнем останавливаются на несколько дней в доме, где одни женщины (и девушки). На мой взгляд, это крайне блёклое роуд-муви с максимально базовыми конфликтами и примитивными персонажами. Иствуд будто бы хотел выехать на успехе прежних работ, но получилась какая-то ерунда.

Кстати, у ленты немного странный дубляж. Голоса-то подобраны все прикольно, но это такой американский фильм, где некоторые персонажи говорят и по-мексикански. И с мексиканского зачем-то тоже перевели (там по субтитрам это было заметно) и озвучили, что делает некоторые сцены запредельно тупыми. Иствуд что-то говорит на русском, ему на русском что-то отвечают, он на русском спрашивает, а чего это ему сказали, а его «напарник» ему суфлирует тоже на русском. Но была одна сцена, из которой дубляж сделал просто золото. Когда машину героев начали обыскивать полицейские, то Иствуд, недовольный этим фактом, начал всячески их обзывать, несколькими хорошими ругательствами за секунду — блин, это просто золото.

20. Потустороннее (2010), (65+65+(47+56)/2)/3)=60.5

Уже поработав годом ранее над «Непокорённым», Клинт Иствуд и Мэтт Деймон в 2010 пришли с новым проектом, который покорить зрителей или критиков не сумел.

Хотя история могла быть многообещающим нелинейным триллером про медиума, но в итоге превратилась в обычную мутную драму пустых диалогов категории Б. С открывающей сцены «Потустороннее» так и настраивает на хороший просмотр — началось всё с довольно эффектно поставленной сцены обрушившегося на город цунами, как будто бы «Невозможное» с Юэном МакГрегором смотрю.

После картина переключается на другую сюжетную линию, на этот раз нам предлагают понаблюдать за семьёй, где у матери пачка зависимостей, а бедные дети мечтают о нормальной жизни. Как вдруг один из двух братьев погибает в аварии, оставляя второго в одиночестве.

Объединяет в итоге неутешимых девушку (которая попала под цунами) и пацана медиум в исполнении Мэтта Деймона, призванный закрыть гештальт и принести покой в души бедных потерпевших. Звучит вроде как занимательно, но кино выглядит таким нудным и таким бессодержательным, что диву даёшься. Тут максимально пустые и фальшивые диалоги, абсолютно никакие персонажи и слабо прописанная драматическая линия.

Когда Мэтт Деймон наконец переступает через себя, чтобы помочь бедному пацану, то прям камень с души спадает — настолько долго этого момента пришлось ждать. Мне кажется, «Потустороннее» обладает слишком слабой драматургией, а так как это драма прежде всего, то кино от этого разваливается на части, 5 из 10.

19. Дж. Эдгар (2011), (67+65+(43+59)/2)/3=61.0

Взгляните на карьеру Леонардо ДиКаприо в 21 веке — что ни фильм, то грёбаный шедевр. Все фильмы с актёром в этом веке пересекали рубеж в 7 баллов из 10 у зрителей, но одно исключение всё-таки просочилось. Кто бы мог подумать, что драма на реальных от культового режиссёра Клинта Иствуда, ещё и с таким кастом (компанию ДиКаприо составили Арми Хаммер, Наоми Уоттс и Джуди Денч) в итоге окажется довольно средней.

Патриотичная история про человека, который настолько любит свою страну, что обезопасит её всеми возможными способами. Тем удивительнее, что в России «Дж. Эдгара» приняли даже чуть лучше. Но я б не сказал, что получилось прям здорово. Да, в целом кино крепкое, но так старается обхватить необъятную биографию, что попросту кидается в повествовании от одной темы к другой. Хотя в целом лента всё-таки выглядит цельной.

ДиКаприо планомерно добивается своей цели, помогая своей стране. Персонаж у актёра в целом получился интересным. У него есть мотивация, у него есть проработанный образ, у него есть цель — это делает из Эдгара хорошего персонажа. У Лео ДиКаприо прям таких сильных разрывных сцен немного (одна в лучшем случае), но отыгрывает он прям хорошо. А ещё посмотрел я кино под новость о том, что в «Убийцах цветочной Луны» за Лео не будет звучать Бурунов, так что тут наслаждался его голосом.

Кстати, повествование в картине нелинейное, «Дж. Эдгар» то и дело скачет между сценами с молодым ДиКаприо и старым. И, боже, насколько же отвратительный грим у всех постаревших — особенно покидало Арми Хаммера.

В целом кино получилось нормальным. На мой взгляд, средняя драма по реальным событиям, 6 из 10.

18. Парни из Джерси (2014), (65+68+(51+54)/2)/3=61.83

Если взглянуть на фильмографию Клинта Иствуда, то не скажешь, что он имел дело с мюзиклами. Так что байопик «Парни из Джерси» мог стать неожиданным выбором, но на деле в прошлом веке режиссёр уже имел дело с музыкальными фильмами (хоть «Поющий по кабакам» и получился неудачным).

Но «Парни из Джерси» были не просто фильмом про музыкантов, показывало кино становление группы «The Four Seasons», про которую я до сего момента ничего не слышал. Хотя некоторые песни вроде бы казались знакомыми.

В целом кино меня совершенно не впечатлило. Не смогли заинтересовать меня ни история, ни персонажи, ни музыкальные номера — ничего. Для байопика картинка выглядит какой-то мёртвенно-бледной, а группа будто бы зажата в тиски и не может двигаться нормально, зажимаясь в рамках одной камеры. В съёмке песен нет никакого азарта, адреналина или чего-нибудь заводного — как будто бы просто надо было показать сам факт пения, поэтому мы будем монтажом фильтровать общий план с крупным.

С точки зрения операторской работы кино очень скучное. История же следует канонам всех байопиков, правда, падение в этот раз не было настолько плачевным для группы.

Приятным получился разве что саундтрек, что для мюзикла должно идти как само собой разумеющееся. Мне кино скорее не понравилось — оно и скучное, и для жанра ничего нового не делает, а визуал и режиссура скорее разочаровывают, 6 из 10.

17. Кровавая работа (2002), (66+64+(52+64)/2)/3=62.66

Для Клинта Иствуда в 00-е настигли по-настоящему тёмные времена: камнем на дно уходил буквально каждый фильм, принося огромные убытки. И «Кровавая работа» наконец замкнула эту цепочку, став последним в этой веренице провалов.

Кино, очевидно, не претендует на что-то великое, будучи детективом весьма скромного качества, по атмосфере напоминающего того же «Грязного Гарри». Я же кино смотрел без особого удовольствия, мне оно казалось каким-то очень обычным, но и мне не то чтобы не понравилось.

Самый обычный детектив с поиском нехорошего серийного убийцы, но умудрившийся потешить моё самомнение. Мне сразу же показалось, что этот чувак является злодеем, на что косвенно указывала лишь серьга в ухе и более ничего. Так что в тот момент, когда сюжетный поворот-таки выдали, то я был очень доволен собой. Ещё и на следующий день выдалось посмотреть кино с элементами детектива, где тоже сразу узнал главного серого кардинала.

В каком-то смысле «Кровавая работа» даже неплоха, в ней есть неплохие элементы триллера и детектива. Главный герой в исполнении Иствуда будто бы и впрямь тот самый Грязный Гарри, так что наблюдать за этим чертякой было приятно. Кино вроде бы и ни о чём, а вроде бы и есть вполне себе классные моменты в экшене, саспенсе, триллере, иногда и драме.

16. Космические ковбои (2000), (66+65+(78+73)/2)/3=68.83

На стыке веков Клинт Иствуд решил последний раз снять откровенную попсу — забористый космический экшен в духе «Армагеддона» для пожилых, который почему-то понравился критикам.

Вообще, сюжетно «Космические ковбои» прям очень похожи на кино от Майкла Бэя. Тоже приходится вызывать группу не совсем подходящих для полётов людей, тоже лететь в космос на шаттле, чтобы установить бомбу, дабы космический объект не упал на Землю. Только вот в «Армагеддоне» это был какой-то там метеорит, а Иствуд со сценаристом решили свалить всё на древний советский спутник — тем удивительнее, что у нас кино приняли чуть теплее запада.

Я же, посмотрев кино сейчас, увидел какой-то клишированный старпёрский «Армагеддон». Тут нам натянули конфликт между Иствудом и Томми Ли Джонсом — довольно базовая вещь, диалоги между парочкой ну очень клишированные, хотя какое-никакое сценарное наполнение присутствует.

По уровню эпика, правда, это и близко не «Армагеддон». Нас ждёт весьма стерильная демонстрация однотипных тренировок, потом не менее стерильный показ старта ракеты, а потом обычные кадры на орбите и непосредственно в космосе. Напряжение за счёт всяких проблем натянули очень искусственно. Хотя проблем у космической команды было порядочно, справились со всеми трудностями они очень легко, не было ни намёка на реальный саспенс.

Самопожертвование Томми Ли Джонса, или около того, получилось даже несколько трогательным, что ли, что-то, в общем, в этой сцене было сделано хорошо. Но в целом кино скорее такое себе. Не сказать, что я был разочарован после просмотра, но не ожидал, что Иствуд решит сыграть в Вина Дизеля.

15. Наркокурьер (2018), (73+70+(70+58)/2)/3=69.0

Уже года 4 всё хочу посмотреть этого долбанного «Наркокурьера» — и наконец-то этот случай мне представился. Я находил весьма интересным сюжет проекта — престарелый дед ради наживы таскает килограммами наркотики, пока полиции на его счёт и в ус не дует.

Мне казалось, что получится что-нибудь авантюрно-криминальное, а на деле драмы тут очень даже много. И это даже не минус. Персонаж Клинта Иствуда, имея при себе большую семью, пошёл против совета Торетто, от неё отвернувшись и предпочитая проводить время на разных церемониях награждения.

Тема одиночества в фильме идёт рука об руку с главной темой (которая показалась мне несколько неоднозначной) — и вот эта вещь оказалась очень приятной. Персонаж у Клинта по классике мрачный и молчаливый, а также очень харизматичный — так что эта самая харизма актёра своё дело сделала. Подраматизировать Иствуду, кстати, сам Иствуд тоже позволил — пару раз он весьма мило поплачется с родственниками.

Визуально кино тоже классное — в атмосферных локациях засняли всю эту красоту. «Наркокурьер» будто бы ощущается «Мужскими слёзами», которые сделаны правильно. Приятный и весьма сентиментальный фильм про Клинта Иствуда, веселящегося в свои 90. Драма у фильма тоже есть — Иствуд всё-таки пытается примириться с семьёй, что получилось очень даже мило.

Мне понравилась неожиданная концовка, хотя по факту главный герой это заслужил. Но меня удивила даже некая трагичность финала, ведь никто не хотел того, чтобы случилось то, что случилось. Действительно качественная криминальная драма режиссёра, 7 из 10.

14. Снайпер (2014), (70+73+(72+72)/2)/3=71.66

Не впервой Клинту Иствуду снимать военные фильмы на реальных событиях, но в этот раз он выбрал время не столь отдалённое. Да и кино, собственно, не похоже на дикий военный экшен. Кино более точечное — не показывает бешеных перестрелок, не показывает настоящей дичи с кровью и кишками, предпочитая брать атмосферой и диалогами, а качеством постановки в последнюю очередь.

Главный герой рассекает по заданиям, весьма успешно справляясь с противником. Причём свою службу он посещает несколько раз, а с каждым новым походом всё сильнее отдаляется от семьи. Выиграл как-то «Оскар» за лучший фильм «Повелитель бури», где суть примерно похожая — только Джереми Реннер не снайпером промышляет. Но обе картины, имея за плечами реальные события, рассказывают историю с тем же смыслом.

Только «Снайпер», как мне кажется, делает это глубже. Во-первых, сюжетная линия Брэдли Купера охватывает значительно больший временной промежуток: мы получили его детскую предысторию, герой буквально рос на наших глазах, уже после демонстрируя бытовуху американского военного в Ираке, ещё и перебивающейся сценами с семьёй. Отношения Купера с его женой тоже получились очень душевными и искренними. Химия между актёрами, кстати, потрясная. Сюжетная линия в Ираке всегда наполнена каким-нибудь экшеном — и вот саспенс в этих сценах всегда выстроен просто великолепно. Операторская работа и монтаж в эти моменты просто великолепны.

В целом получился вполне себе качественный военный фильм, с хорошими актёрскими работами, хорошей драматической линией и отличным саспенсом. Меня, правда, немного так расстроили титры, где в одном предложении нам сообщили, что главный герой каким-то чудом погиб, когда помогал ветерану. Мне даже стало интересно, что там случилось — почитал Википедию, в реальности всё было не так просто, как титры это преподнесли.

13. Флаги наших отцов (2006), (70+71+(73+79)/2)/3=72.33

В 2006 году у Клинта Иствуда вышло сразу два фильма, причём оба они были объединены между собой. Рассказывали картины про штурм японского острова Иводзима, а «Флаги наших отцов» делали это с точки зрения американских солдат. То есть, захватывали фильмы один и тот же временной промежуток, так что в дилогии нет как такового оригинала и сиквела, но «Флаги» выходили немного раньше, при своём внушительном бюджете в 90 млн благополучно провалившись.

И я б не сказал, что прям сильно ценю эти фильмы. По сути, фильмы эти одинаковые, но «Письма с Иводзимы» оценены на порядок выше. «Флаги» примечательны лишь тем, что устраивают просто дичайшую сцену атаки американцев на остров — снято всё под стать «Спасти рядового Райана». Если опустить и стандартные для таких лент «война — это плохо», а «армия — место суровое, сынок», то в остальном этому фильму нечего сказать. Он хоть и долго проводит время при атаке на Иводзиму, но вскоре бойня подошла к концу, так что герои были вынуждены сойти в цивилизацию, где устроить драму драмовскую.

Некие шесть счастливцев водрузили американский флаг на японскую землю, их подвиг запечатлели на фото так, что лиц не видно. Поэтому приставить к награде можно кого угодно — вот тут-то и пошла настоящая драма. Я, наблюдая нечто похожее в «Мужестве в бою», уже начал откровенно скучать, когда персонажи зашли на десятый круг «плохо мы поступили, аль нет?».

И если первый час ещё смотрелся достаточно интересно, хоть и было много клише, то вот вторая половина уже тянулась очень долго, что мне аж надоело. В целом от фильма у меня остались впечатления правильного военного кино, которое слишком уж грузное, но недостаточно драматичное.

12. Подмена (2008), (79+78+(62+63)/2)/3=73.16

Вот что-что, а на по-настоящему мощных драмах в 00-х Клинт Иствуд собаку съел. И первым из ряда выпадает не самое превосходно оценённое кино под названием «Подмена».

Вообще, редко со мной такое случается, чтобы я забыл про название фильма, но к моменту пропажи ребёнка главной героини я настолько втянулся в просмотр, что мне даже показалось, что в итоге она будет искать его весь фильм. А когда бедного паренька всё же нашли к первому получасу, то пошёл уже какой-то триллер. Анджелине Джоли нашли сына, а она давай заявлять, что это не её ребёнок. И никто из полиции даже не хочет вникать в проблему персонажа, совершенно не обращая внимания на то, что этот мальчик не похож на её сына по нескольким параметрам.

Люблю, что называется, синхронизироваться в фильме с персонажами, но по-настоящему со мной такое случается нечасто. В случае с «Подменой», когда Джоли говорили, что ребёнок, несмотря на все её доводы, на самом деле её, я прям буйствовал, размышляя над тем, насколько бы сильно я протестовал в подобной ситуации. Вот за такие моменты я очень ценю кино, «Подмена» в этом плане восхитительна.

История в целом, по прошествии времени, уже не так сильно впечатляет. Всё-таки снова история, где какой-то больной придурок украл ребёнка, делая с ним всякие гнусности — «Таинственная река» от того же Иствуда из той же оперы, разве что это больше детектив.

Но чем ещё хороша «Подмена», так это режиссурой и визуалом. Действие в фильме разворачивается в 20-х годах прошлого века, так что любите и жалуйте потрясающие костюмы, грим и причёски, а также атмосферу времени в целом. За визуальный образ Анджелины Джоли отдельное спасибо — это же потрясающая работа над образом. Да и в целом героиня Джоли в фильме — невероятно сильный его элемент.

Финал получился очень чувственным, хотя телодвижения от антагониста мне показались несколько неуместными. Но в целом кино потрясное.

11. Дело Ричарда Джуэлла (2020), (76+75+(77+68)/2)/3=74.5

Вообще, я решился смотреть эту картину без особого энтузиазма, просто потому, что смотреть в 2020 было совершенно нечего, а имя Иствуда в титрах намекает на то, что кино будет как минимум неплохим. К моему удивлению, картина мне даже очень понравилась, даже больше, это одна из самых сильных драм за последние пару лет.

Главным героем истории является толстенький мужичок, который живёт с мамой, а также у него нет друзей. Но у него есть мечта, он хочет стать блюстителем закона и защищать мирных граждан. В итоге он устраивается работать охранником на мероприятии с большим скоплением людей, где случайно находит рюкзак. Позже оказывается, что в нём всё-таки находится бомба, в итоге Ричард становится героем. Но пресса, которой лишь бы заполучить сенсацию, выставляет Джуэлла тем, кто заложил эту бомбу. Этой идеей воодушевляются и многие люди, а главный герой становится ненавидимым всеми изгоем, за которого горой стоит только его хороший знакомый в исполнении Сэма Рокуэлла.

Завязка оказалась на удивление свежей и захватывающей. Все персонажи истории разные. Персонаж Оливии Уайлд, например, в начале позиционирует себя антигероем, который просто олицетворяет то, как СМИ могут настроить всех против тебя. Герой Сэма Рокуэлла сначала преподносится хорошим приятелем Ричарда, но в итоге становится его главным защитником, проходя вместе с ним через огонь и воду. Ну а персонаж Пола Уолтера-Хаузера позиционирует себя просто добрым человеком, который искренне хочет помогать людям, но за оказанную помощь получает только негатив.

Это не просто великолепная драма, это настоящий шедевр и однозначно один из лучших фильмов года, я бы поставил его на 1 место и оценил на 9 из 10.

10. Непокорённый (2009), (76+73+(76+74)/2)/3=74.66

Раньше не довелось мне услышать хоть что-нибудь про фильм «Непокорённый», но, увидев постер, я сразу понял, что меня ожидает очень сентиментальная и сильная спортивная драма, скорее всего, по реальным событиям, очень трогательная и душевная.

И на деле так и оказалось, только с небольшим подвыподвертом. Я внезапно обнаружил, что Морган Фриман довольно часто снимается у Клинта Иствуда, а роли у него очень классных мужиков второго плана. В случае с этим фильмом я был уверен, что, повторяя роль из «Малышки на миллион», он будет милым и добрым тренером, а оказался президентом целой страны, что вознамерился наставлять команду Мэтта Деймона.

И тем не менее вся эта унылая фигня работает. Да, штука максимально базовая — неудачная команда при отличной мотивации со стороны президента вдруг начинает побеждать, хотя раньше была мусором, но как же это хорошо. Картинка очень тёплая и приятная. Персонаж Моргана Фримана кажется таким наивным и клишированным, но он такой милый, такой замечательный и забавный дедушка, что просто последним гадом надо быть, чтобы сказать, что персонаж получился плохим. Старый добрый дядя Морган проповедует быть хорошим и относиться с уважением к другим — что может быть лучше?

Из Мэтта Деймона тоже получился очень приятный персонаж со своей харизмой и аркой. По своей структуре кино очень простое: президент решил триумфально объявить о том, что его страна существует, путём победы команды по регби в чемпионате мира. А команда Деймона не очень везучая в этом плане, так что наступает пора вдохновений и тренировок. И хотя сама концепция такого сюжета старее мира, за что я ругал похожие в этом плане фильмы, но, не знаю, «Непокорённый» — такая приятная база, что на неё невозможно злиться.

Клинт Иствуд снял очень трогательное кино без откровений, но с чем-то таким, что, как мне кажется, не мешало бы осветить. Кино прям заряжает на положительные эмоции — по-моему, я уже раз третий это повторяю, — но оно такое честное и искреннее. Ну и какая же кайфуха слышать родные голоса Сергея Быстрицкого и Игоря Старосельцева за Деймона и Фримана соответственно, одна из весомых составляющих успеха.

Мне кино очень зашло — прям отличный выбор для незатейливого фильма на вечер, 7,5 из 10.

9. Чудо на Гудзоне (2016), (74+74+(85+74)/2)/3=75.83

Старина Клинт Иствуд в 10-е создал приличное количество годных, но незамеченных фильмов. В «Чуде на Гудзоне», которое стало самым высокооцененным и популярным фильмом режиссёра за этот период, Клинт Иствуд был исключительно постановщиком, а как актёр не задействовался.

Главные роли примерили на себя Том Хэнкс и Аарон Экхарт. Рассказывает же кино историю, снова основанную на реальных событиях, где пилот самолёта только чудом спас находящихся на борту пассажиров. И такой сюжет, я бы сказал, даже очень интересен. Судебная драма с классными актёрами от крутого режиссёра по реальным событиям — плохо просто не могло получиться.

И у создателей и не вышло плохо, но всё равно есть одно «но» — я уже видел похожую историю, которая была рассказана и показана намного лучше. Речь идёт о фильме Роберта Земекиса с Дензелом Вашингтоном в главной роли под названием «Экипаж» (или «Полёт» в оригинале). В этом фильме был и мощный посыл, и более интересные темы, и просто более интересное положение дел.

«Чудо на Гудзоне» же — это довольно простой и добрый фильм про то, как добрейший Том Хэнкс вместе со своим другом Аароном Экхартом доказывают, что поступили по совести. Фильм, конечно, классный, но слишком приторный. Прошло уже порядочно месяцев с просмотра, а я помню лишь несколько сцен.

8. Совершенный мир (1993), (80+75+(79+71)/2)/3=76.66

Странная штука: я совершенно точно уверен, что смотрел что-то очень похожее на «Совершенный мир» когда-то давно в детстве. При просмотре прям отчётливо казалось, что многие похожие сцены я уже видел, но это явно был не фильм с Костнером. Я поглядел что-то похожее на КиноПоиске, но ничего лучше «Проклятого пути» и «Дня труда», которые смотрел относительно недавно, не нашёл.

И хотя так или иначе я испытывал острое ощущение дежавю, в целом фильм приковал к себе внимание. «Совершенный мир» — очень классное роуд-муви, где очень классно обыгрывается образ не такого плохого преступника, путешествующего вместе с мальчиком. Кевин Костнер — парень вроде бы нехороший, но по ходу поездки он раскрывается не только со стороны опытного сиделки в каталажке, но и со стороны принципиального и даже чувственного человека.

Отношения между Костнером и мальчиком — это лучшая составляющая картины. Причём, это не только простая поездка с лёгкой долей криминала — парочка регулярно что-нибудь да выкидывает: то магазин ограбит, то погоню с полицейскими устроит. Про драму персонажи тоже не забывают: как минимум раза три в фильме случаются очень слезливые эпизоды. Ещё в фильме есть второстепенная сюжетная линия следователей во главе с самим Клинтом Иствудом (за голос Виктора Петрова почтение), которая в финале соединяется с линией Костнера. Как мне кажется, это немного отвлекает от основного приключения, но в целом было всё ещё интересно.

Ну и, не отходя от финала, развязка у картины просто потрясающая. На мой взгляд, получилось ну очень драматично — один из самых драматичных моментов в карьере Костнера и Иствуда. В итоге же получился просто чудесный фильм, где есть и классная драма, и живые персонажи, и нескучное действие, 8 из 10.

7. Мосты округа Мэдисон (1995), (80+76+(90+69)/2)/3=78.5

Знаете, после просмотра этого фильма сложилось такое впечатление, будто бы я посмотрел какой-то сериал по России-1, где главная героиня устала от обыденной жизни, вдруг влюбилась в случайного проходимца, а потом замутила с ним. Только сериал по России-1, снятый качественно.

Из Мэрил Стрип получился вполне обаятельный и понятный персонаж, хотя её влюблённость произошла, как мне кажется, слишком стремительно. Но фильм весьма атмосферный, он отлично держит за счёт режиссуры и персонажей. Герои Клинта Иствуда и Мэрил Стрип тем не менее вписались в отличный дуэт, между ними присутствует химия, а атмосфера некой стеснительности передана прекрасно.

Очень много времени от хронометража занимают диалоги между главными героями, тем лучше, что кино держит внимание на себе, не скатываясь в какой-нибудь арт-хаус или непонятную болтовню. Стрип и Иствуд болтают друг с другом на разные душетрепещущие темы, делая это вполне себе неплохо. У фильма, кстати, даже дубляж есть, где Клинта Иствуда озвучивает Виктор Петров, что только добавляет персонажу некой «обаятельной харизмы».

В целом «Мосты округа Мэдисон» — приятная разговорная драма, впоследствии перешедшая в мелодраму.

6. Гран Торино (2008), (81+81+(81+72)/2)/3=79.5

Я люблю сюжеты про разных одиноких изгоев, которые не находят себе места в мире, пока не подружатся с кем-нибудь молоденьким. «Гран Торино» — это прям «Вверх» с рейтингом R.

Угрюмый главный герой теряет жену, остаётся в одиночестве, он просто доживает свою жизнь, только вот заставляют его передумать ориентиры не полёт с пацаном на доме, а кража пацаном его машины.

Второй акт уже классический для такого рода фильмов — старый и молодой обмениваются своим опытом, постарше, конечно, наставляет. Случаются и очень милые сцены за обедом. В «Гран Торино» Иствуд в сценах общения с той семьёй прям очень милый, его выражение лица непередаваемое. Как и водится, персонаж у Иствуда принципиальный — против как любого вторжения на его территорию, так и аморальных действий сродни домогательствам к бедной девушке.

Клинт Иствуд вообще, то ли из-за харизмы, то ли из-за выбора персонажа, часто выбивает у всех экранное время — его герои всегда закрытые и угрюмые, но при этом слишком обаятельные, харизматичные и загадочные. И в «Гран Торино» его герой, которому, к тому же, добавили предысторию в виде прожжённого войной мужика, — самый, на мой взгляд, интересный среди режиссёрских проектов Иствуда.

Ну и ещё финал, следуя за «Малышкой на миллион», совсем не радужный, хотя в некотором смысле герой всё-таки победил. В целом мне кино понравилась — прям классная атмосферная драма, даже нечего обсуждать.

5. Грязный Гарри (1971), (75+77+(89+87)/2)/3=80.0

Считается, что именно с фильма «Грязный Гарри» Клинт Иствуд начал свою режиссёрскую карьеру. Основным режиссёром проекта был Дон Сигел — частый режиссёр для фильмов с Клинтом Иствудом. Раньше Иствуд снимал лишь некоторые сцены в своих лентах, а вот в «Грязном Гарри» ему впервые доверили съёмки целых отдельных сцен.

Вообще, «Грязный Гарри» — культовая в американских кругах франшиза, чья популярность в России сильно занижена. Мне же кажется, что это совершенно незаслужено, потому как это буквально прародитель многих культовых триллеров и бадди-муви, которые выйдут только в 80-е или 90-е.

Что ещё выделяет «Грязного Гарри», так это образ главного героя: необщительный, чёрствый, одинокий, грубый, но знающий свою работу спец, действующий не по уставу, а с максимальной эффективностью.

В остальном кино представляет из себя весьма мощный триллер с элементами детектива и боевика. Напряжение местами достигается просто невероятное, кино так сильно играет на контрасте мрачного главного героя и дурашливых придурков со стороны полиции или злодеев.

Конец, опять же, получился очень напряжённым и даже экшоновым. Сначала главный герой еле выживет от нападения главного маньяка, а после начинает погоню с преследованием за школьным автобусом. Если честно, я ожидал увидеть какой-нибудь устаревший околобоевиковый детектив с пафосным лицом Клинта, но на деле получил прям потрясную жанровую вещь, которая вполне себе может сравниться по качеству и со «Смертельным оружием», и с «Крепким орешком».

Мне прям очень зашло, всё в фильме было идеально сбалансировано: и образ главного героя, и построение детективного сюжета, и наполнение экшеном, и образ злодея — всё, если короче, 8,5 из 10.

4. Таинственная река (2003), (78+79+(88+84)/2)/3=81.0

Чем хорош Клинт Иствуд, так это тем, что умудряется отлично миксовать драму с каким-нибудь ещё жанром. «Таинственная река» совмещает драму с детективом и криминалом — и получилось прям хорошо.

В чём один из основных плюсов картины — так это во взгляде трёх разных персонажей. С одной стороны у нас детектив, с другой — отец убитой, а с третьей — просто знающий пострадавшую житель города, а всех троих ещё и объединяет дружба с детства. И каждому удаётся раскрыться со своей особой стороны.

Мне прям очень зашёл детектив в исполнении Кевина Бейкона. Наверное, я просто очень люблю таких хитрых и рассудительных парней, а Бейкон в этой роли ещё и очень харизматичный, но мне его герой прям очень понравился. Шон Пенн уже был менее интересным — классический добрый, но в целом не очень хороший человек, способный на гнусности, вплоть до убийства, ещё и отсидевший. Тим Роббинс же отыгрывает персонажа, побитого прошлым — в юном возрасте его изнасиловали, нанеся непоправимую психическую травму.

Это трио, хотя взаимодействовали они друг с другом не то чтобы часто, прям сделало кино. «Таинственная река» показала потерю через призму трёх разных взглядов — неутешимого отца, детектива, расследующего дело, и просто друга, который переживает. Кино классно распределило хронометраж между троицей, при этом всё сделав настолько круто, что финал, уже в который раз для фильмов Иствуда, не заканчивается на хорошей ноте. Финал печальный и даже несправедливый, что только добавляет ленте драмы.

На мой взгляд, «Таинственная река» вполне справедливо занимает одно из лидирующих мест в режиссёрской карьере Клинта Иствуда, 8 из 10.

3. Письма с Иводзимы (2006), (76+79+(91+89)/2)/3=81.66

Если «Флаги наших отцов» рассказывали историю атаки на остров Иводзима с точки зрения американцев, то вот «Письма с Иводзимы» — с точки зрения японцев. И так как при подсчёте произошёл косяк, я проморгал первый фильм дилогии, то «Письма с Иводзимы» посмотрел раньше. И что-то такое в них определённо было.

Во-первых, не всякий американский режиссёр будет снимать кино о сражении между американцами и японцами взглядом последних. Во-вторых, сам по себе фильм смотрелся очень даже хорошо. Классная режиссура, парочка интересных персонажей, отличная съёмка.

В конце события дошли до полноценного боя между противоборствующими сторонами, что снято не так жестоко и кроваво, как показали во «Флагах наших отцов», но тоже достаточно «кровописно».

Не очень зашли мне «Письма» только по настроению, но тут уже чересчур субъективное мнение каждого. В целом-то и сказать мне особо нечего. Не считаю ни дилогию, ни «Письма с Иводзимы» отдельно каким-то великим военным фильмом, но всё меня в них устраивает (больше касаемо конкретики постановки и сценария), но в целом это два достойных фильма, как мне кажется, только на 7 из 10.

2. Непрощённый (1993), (78+82+(95+85)/2)/3=83.33

Клинт Иствуд — один из немногих режиссёров, у кого в копилке есть сразу два фильма, что выиграли «Оскар» в номинации «Лучший фильм». И если «Малышка на миллион» сделала это в веке 21, то «Непрощённый» — в 20. Причём, это ещё и вестерн, один из последних действительно успешных вестернов того потока вестернов, которые вылились на свет после успеха «Танцующего с волками».

Внимание на себя вновь обращает персонаж Клинта Иствуда — очередной крутой мужик с харизмой и принципами, имеющий при себе занятную предысторию, но он далеко не всесилен. Замес не назовёшь особо прорывным для лучшего фильма года — стандартное роуд-муви про месть и немножечко справедливость. Такой своеобразный капустник из «Железной хватки», «Водопада ангелов» и «Открытого простора».

Персонажи, кстати, не изменяют классике от Иствуда — они не регулярно ведут стандартные перестрелки, а просто общаются, коротая время за дорогой. Разговоры в этот раз у них уже направлены на более конкретную цель, но заинтриговать обычной болтовнёй у авторов получилось.

Ну а когда дело доходит до экшена или, скорее, до триллера, то нарастающий саспенс просто переходит все границы. На мой взгляд, смак вестерна не в том, как резвые ковбои перестреливаются на свежем воздухе, а в том, как противоборствующие стороны конфликта впервые сталкиваются, как бы комично это ни звучало, в каком-нибудь трактире.

Взгляните на сцену встречи главного героя с шерифом — это ж натуральный шедевр по части саспенса. В разгар грозы с ливнем пришла какая-то банда мутных ковбоев, один из них уселся на стул и просто сидит. К нему подходит шериф, сначала просто о чём-то спрашивает, а после разъярённо начинает бить того, рассылая проклятьями. А позднее уже сам главный герой, будучи мастером по убийцам, показывает, на что способен.

Фильм в целом выглядит довольно классическим вестерном на семёрочку, но благодаря некоторым потрясающим сценам и парочке восхитительных диалогов это очень крепкие 8,5 из 10.

1. Малышка на миллион (2004), (81+81+(90+86)/2)/3=83.33

У Клинта Иствуда случаются скучные драмы на разок, которые посмотрел и забыл, но в 00-х он действительно зарекомендовал себя постановщиком мощных драм, самой лучшей среди которых, очевидно, является «Малышка на миллион».

Ко всему прочему, это была не просто драма, а ещё и спортивная драма. Кому как, а мне раньше казалось, что «Рокки» и его бесчисленные продолжения уже всё сказали, но Клинт Иствуд и тут всех смог убедить. С точки зрения сюжета это будто бы всё тот же «Рокки», только выходец из 00-х (мне одному кажется, что Клинт Иствуд прям очень похож на Микки, который тренер Слая в трилогии про Рокки Бальбоа?), где так же безызвестный боец пытается пробиться в элиту, правда, помогают ему куда как более известный тренер.

Ещё главный герой стал главной героиней, что тоже разительно выделяет «Малышку» на фоне всего остального — всё-таки «Нокдаун», «Левша» и прочие «Воины» с «Бойцами» рассказывали про боксёра-мужчину. В плане темы «Малышка на миллион» тоже идёт по новаторскому пути, где главная героиня не просто по классике становится чемпионом мира. У неё не особенно тёплые отношения с семьёй, которая в таких ситуациях выступает в качестве моральной поддержки, семье этой и вовсе только деньги от девушки нужны (ладно, в «Левше» и «Бойце» такое тоже было, но вышли-то они позже).

Настоящими близкими для героини Хилари Суэнк внезапно становятся Клинт Иствуд и Морган Фриман. Главная героиня мне, кстати, очень понравилась — потрясающий персонаж. Ну и в дубляже голос Татьяны Весёлкиной такой милый и такой трогательный, я просто с неё умиляюсь.

В целом получилась однозначно потрясающая спортивная драма, вполне заслуженный «Оскар» за лучший фильм, а также лучший фильм Клинта Иствуда в 21 веке.

Список всех фильмов Клинта Иствуда от худшего к лучшему:

40. Поезд на Париж (2018), (57+53+(23+45)/2)/3=48.0

39. Огненный лис (1982), (48+59+(38+44)/2)/3=49.33

38. Новичок (1990), (66+59+(29+41)/2)/3=53.33

37. Мужские слёзы (2021), (59+57+(57+58)/2)/3=57.83

36. Потустороннее (2010), (65+65+(47+56)/2)/3=60.5

35. Дж. Эдгар (2011), (67+61+(43+59)/2)/3=61.0

34. Полночь в саду добра и зла (1997), (64+66+(50+57)/2)/3=61.16

33. Парни из Джерси (2014), (65+68+(51+54)/2)/3=61.83

32. Кровавая работа (2002), (66+64+(52+64)/2)/3=62.66

31. Внезапный удар (1983), (68+66+(57+52)/2)/3=62.83

30. Абсолютная власть (1996), (69+67+(56+52)/2)/3=63.33

29. Санкция на пике Эйгера (1975), (63+63+(70+61)/2)/3=63.83

28. Настоящее преступление (1999), (68+66+(56+65)/2)/3=64.83

27. Перевал разбитых сердец (1986), (67+68+(68+53)/2)/3=65.16

26. Сквозь строй (1977), (66+64+(74+59)/2)/3=65.5

25. Бронко Билли (1980), (66+61+(75+66)/2)/3=65.83

24. Петля (1984), (63+63+(85+61)/2)/3=66.33

23. Белый охотник, чёрное сердце (1990), (66+65+(83+66)/2)/3=68.5

22. Космические ковбои (2000), (66+65+(78+73)/2)/3=68.83

21. Поющий по кабакам (1982), (69+66+(93+50)/2)/3=68.83*

20. Наркокурьер (2019), (73+70+(70+58)/2)/3=69.0

19. Снайпер (2014), (70+73+(72+72)/2)/3=71.66

18. Флаги наших отцов (2006), (70+71+(73+79)/2)/3=72.33

17. Сыграй перед смертью (1971), (67+69+(85+78)/2)/3=72.5

16. Подмена (2008), (79+78+(62+63)/2)/3=73.16

15. Имя ему смерть (1985), (70+73+(93+61)/2)/3=73.33

14. Птица (1988), (71+81+(83+78)/2)/3=74.16

13. Дело Ричарда Джуэлла (2020), (76+75+(77+68)/2)/3=74.5

12. Непокорённый (2009), (76+73+(76+74)/2)/3=74.66

11. Чудо на Гудзоне (2016), (74+74+(85+74)/2)/3=75.83

10. Бродяга высокогорных равнин (1973), (73+74+(94+69)/2)/3=76.16

9. Джоси Уэйс – человек вне закона (1976), (72+78+(91+69)/2)/3=76.66

8. Совершенный мир (1993), (80+75+(79+71)/2)/3=76.66

7. Мосты округа Мэдисон (1995), (80+76+(90+69)/2)/3=78.5

6. Гран Торино (2008), (81+81+(81+72)/2)/3=79.5

5. Грязный Гарри (1971), (77+75+(89+87)/2)/3=80.0

4. Таинственная река (2003), (78+79+(88+84)/2)/3=81.0

3. Письма с Иводзимы (2006), (76+79+(91+89)/2)/3=81.66

2. Непрощённый (1992), (78+82+(95+85)/2)/3=83.33

1. Малышка на миллион (2004), (81+81+(90+86)/2)/3=83.33*

Следующее От худшего к лучшему будет по фильмам Вуди Аллена из 21 века.