Золотая эпоха телевидения сменилась эрой стриминговых войн. Хорошо или плохо, но теперь правила диктуют гигантские бюджеты и смелые жанровые эксперименты.

Редакторы портала ScreenRant подвели итоги первой половины 2020-х, выбрав по одному знаковому проекту на каждый год. Я изучил их выбор и рассказываю, почему именно эти шоу стали лицом современного ТВ.

2020: Тед Лассо (Ted Lasso)

Жанр: Спортивная комедия, драмеди

Когда мир замер в локдауне, всем срочно потребовалась надежда, а не очередная мрачная драма про маньяков. История усатого тренера, выросшая из серии рекламных скетчей NBC Sports, казалась обреченной на провал. Но вопреки логике, приключения простодушного американца в циничном мире английского футбола стали идеальным антидепрессантом.

Пока другие сериалы упражнялись в черном юморе, «Тед Лассо» выбрал радикальный оптимизм. Сериал доказал, что доброта на экране не обязательно должна быть скучной или приторной. Это шоу буквально вытащило миллионы зрителей из уныния, став феноменом, который невозможно повторить.​

Вердикт: Главное лекарство десятилетия.

2021: Псы резервации (Reservation Dogs)

Жанр: Подростковая комедия

В год, когда все обсуждали роскошные курорты «Белого лотоса», самое честное и самобытное высказывание прозвучало гораздо тише. Стерлин Харьо и Тайка Вайтити показали жизнь коренных подростков в Оклахоме, мечтающих сбежать в Калифорнию.

Здесь нет фальшивых диалогов, а герои ощущаются старыми знакомыми, а не функциями сценария. Режиссеру удалось хорошо переключаться между смешной комедией и пронзительной драмой о потере друга.

Вердикт: Скрытый бриллиант, который стоит вашего времени.

2022: Медведь (The Bear)

Жанр: Кулинарный триллер

Кристофер Сторер превратил экран в скороварку, транслируя чистый хаос профессиональной кухни. Ставшие мемом крики «Да, Шеф! Шеф, да-да, ДА ШЕФ!», звон посуды и постоянный цейтнот создают напряжение, которому позавидуют боевики. Зритель не может оторваться от этого зрелища, даже когда пульс зашкаливает, даже когда понимает, что развитие сюжета раз в четыре эпизода.

Джереми Аллен Уайт выдает игру на грани нервного срыва, показывая людей, сломленных жизнью, но ищущих спасение в работе. Если первый сезон был соло-партией, то второй вдохновляет, демонстрируя, как правильно построенная команда может раскрыть потенциал каждого.

Вердикт: Самое стрессовое и одновременно жизнеутверждающее шоу года.

2023: Одни из нас (The Last of Us)

Жанр: Постапокалиптическая драма

Предупреждение: как всегда напоминаю пропускать третий эпизод, поскольку он не несет сюжетной нагрузки и полностью состоит из повестки, признанной в РФ экстремистской.

Проклятие экранизаций видеоигр казалось вечным, пока за дело не взялся HBO. Исходный материал игры изначально строился по законам взрослой драмы, поэтому мрачный роуд-муви идеально вписался в формат «престижного телевидения». Участие создателя игры Нила Дракманна гарантировало уважение к канону.

Химия между Педро Паскалем и Беллой Рамзи удерживает внимание даже в моменты тишины, когда на экране нет ни одного монстра.

Вердикт: Доказательство, что игры — это искусство.

2024: Сёгун (Shōgun)

Жанр: Исторический эпик

Роман Джеймса Клавелла уже переносили на экран в 80-х, но новая версия — недосягаемая планка качества. Это главное визуальное достижение года: каждый кадр пропитан эстетикой и смертельной опасностью феодальной Японии. Политические интриги и масштаб событий заставили критиков говорить о возвращении «Игры престолов», только с катанами вместо драконов.

Главное отличие новой адаптации — фокус сместился с «белого спасителя» на японскую перспективу. Трио актеров (Хироюки Санада, Космо Джарвис и Анна Саваи) создает напряжение, а решение оставить значительную часть диалогов на японском с субтитрами только усилило погружение. Рекордное количество номинаций на «Эмми» подтвердило триумф.​

Вердикт: Масштабное кино, которое чудом уместилось в телевизор.

2025: Студия (The Studio)

Жанр: Сатира, производственная комедия

Сет Роген и Эван Голдберг вышли на свет, чтобы безжалостно высмеять руку, которая их кормит. Сюжет проходится по всем болевым точкам индустрии середины 20-х: от истерии вокруг искусственного интеллекта до бессмысленных сиквелов и капризных звезд, живущих в отрыве от реальности.

Сатира на творческий кризис оказалась глотком свежего воздуха. Визуальный стиль напоминает джазовые импровизации «Бёрдмэна» — камера суетливо бегает по коридорам умирающей киностудии, фиксируя абсурд корпоративной машины. Победоносное шествие сериала по наградным сезонам доказало: Голливуд все еще умеет смеяться над собой, если шутка действительно смешная.​