
10 фильмов о Великой Отечественной , которые должен посмотреть каждый
10 фильмов о Великой Отечественной , которые должен посмотреть каждый
В 2025 году отмечается 80-летие Победы в Великой Отечественной войне. В честь знаменательной даты «Газета.Ru» и телеканал «Патриот» рассказывают о 10 выдающихся советских фильмах, посвященных важнейшей странице нашей истории.
«Летят журавли» (1957), режиссер Михаил Калатозов
В основу сценария фильма «Летят журавли» легла пьеса Виктора Розова «Вечно живые», написанная им в 1943 году в госпитале, куда он попал после ранения. Впервые спектакль «Вечно живые» был поставлен в 1956 году на сцене театра «Современник», где его увидел режиссер Михаил Калатозов. По его просьбе Розов написал сценарий картины, немного расширив сюжетные линии.
Фильм «Летят журавли» стал едва ли не первой советской картиной, в центре которой оказались не перипетии военной истории, а драматические судьбы обычных людей. Новаторским был и сам съемочный процесс: в нем впервые были применены многие приемы, включая круговые операторские рельсы, с помощью которых сняли сцену гибели Бориса. В 1958 году на Каннском кинофестивале картина получила «Золотую пальмовую ветвь», приз за операторскую работу (Сергей Урусевский) и диплом за лучшее исполнение главной роли (Татьяна Самойлова).
«Судьба человека» (1959), режиссер Сергей Бондарчук
Фильм «Судьба человека», экранизация одноименного рассказа Михаила Шолохова, стал режиссерским дебютом Сергея Бондарчука. Известно, что автор сомневался в возможностях дебютанта и не видел интеллигентного Сергея Федоровича в роли шофера-фронтовика Андрея Соколова. В начале работы над картиной Бондарчук в полном гриме и одежде персонажа навестил писателя в его доме в станице Вешенской, недалеко от которой снимали эпизод встречи Соколова с беспризорником Ванюшкой. Шолохов не сразу узнал в госте Бондарчука, а после рассмеялся и больше не высказывал сомнений по его поводу.
Картина «Судьба человека» получила множество профессиональных наград, была признана лучшим фильмом 1959 года по версии журнала «Советский экран», а эпизод, в котором Соколов сообщает Ванюшке, что он его отец, стал одной из самых пронзительных сцен в советском кино.
«Баллада о солдате» (1959), режиссер Григорий Чухрай
Картина «Баллада о солдате» была задумана режиссером Григорием Чухраем и сценаристом Валентином Ежовым, бывшими фронтовиками, как «фильм о войне без войны». Первоначально на главные роли были приглашены уже известные исполнители — Олег Стриженов и Лилия Алешникова, которые были старше своих героев. Однако оказавшись после травмы на больничной койке, режиссер много думал и решил, что возраст актеров обернется на экране фальшью. Ему с трудом удалось утвердить дебютантов Владимира Ивашова и Жанну Прохоренко на роли юного связиста Алеши Скворцова и Шуры.
Готовый фильм был обвинен в несовременности и пессимизме, так как герой погибает, и выпущен в прокат «вторым экраном». Однако после опроса в газете «Известия», где за картину проголосовало большинство зрителей, судьба «Баллады о солдате» изменилась: киноленту показали на престижных киноплощадках, где она получила множество наград, включая специальный приз в Каннах и премию BAFTA за лучший фильм.
«Иваново детство» (1962), режиссер Андрей Тарковский
Андрей Тарковский снял картину «Иваново детство» по мотивам повести «Иван» писателя-фронтовика Владимира Богомолова. В своей первой полнометражной работе режиссер хотел показать противоестественность войны, что особенно ярко проявляется на примере покалеченной судьбы ребенка.
На роль юного разведчика Ивана Бондарева был утвержден 14-летний Николай Бурляев, которого режиссер заметил во время озвучивания короткометражной ленты «Мальчик и голубь» Андрея Кончаловского. Фильм получил мировое признание. В числе престижных наград, которыми он отмечен, — главный приз венецианского кинофестиваля и специальный диплом за лучший антифашистский фильм Международного кинофестиваля в Карловых Варах.
«Живые и мертвые» (1964), режиссер Александр Столпер
Экранизацию первой части романа Константина Симонова «Живые и мертвые» режиссер Александр Столпер начал снимать, когда автор еще дописывал последние главы. У многих его героев были реальные прототипы, в том числе и у комбрига Серпилина, роль которого сыграл Анатолий Папанов.
Этот персонаж в романе прописан с полковника Семена Федоровича Кутепова, хотя образ во многом собирательный. По словам писателя, Папанов настолько точно передал его замысел, что к финалу романа он уже видел Серпилина именно таким, каким его сыграл актер. За эту роль исполнитель был удостоен главной премии Всесоюзного кинофестиваля.
«Вызываем огонь на себя» (1964), режиссер Сергей Колосов
Сценарий телефильма «Вызываем огонь на себя» был написан режиссером Сергеем Колосовым по одноименной повести Овидия Горчакова и Януша Пшимановского. Картина считается первым советским многосерийным телевизионным фильмом. Сюжет основан на реальных событиях, связанных с действиями подпольщиков и партизан на территориях, оккупированных немцами.
Главной героиней картины стала реальная историческая личность — подпольщица Анна Морозова, роль которой исполнила Людмила Касаткина. После премьеры фильма о подвиге девушки узнали широкие массы, и по ходатайству ветеранов войны ей было посмертно присвоено звание Героя Советского Союза.
«Щит и меч» (1968), режиссер Владимир Басов
Четырехсерийный фильм «Щит и меч» режиссер-фронтовик Владимир Басов снял по одноименному роману Вадима Кожевникова, посвященного советским разведчикам. Прототипом Иоганна Вайса, главного героя, был Александр Святогоров (Зорич), в 1944 году работавший во вражеском тылу на территориях Польши и Словакии.
Картина «Щит и меч» стала одним из первых советских фильмов, в которых враг показан как серьезный противник, при этом в сюжете персонажам-немцам уделяется много экранного времени. Такой подход помог подчеркнуть сложность и опасность работы Иоганна Вайса, роль которого исполнил Станислав Любшин. Это во многом способствовало повышению престижа всей советской разведки, ведь съемки картины были приурочены к 50-летней годовщине ее существования.
«Освобождение» (1968–1971), режиссер Юрий Озеров
Киноэпопея «Освобождение» включает в себя пять фильмов, рассказывающих о главных военных операциях, начиная с Курской битвы и заканчивая взятием Берлина и освобождением Праги. Снять картину было поручено режиссеру Юрию Озерову, в свое время прошедшему войну и закончившему ее под Кенигсбергом в звании майора. Он выступил соавтором сценария, написанного писателями-фронтовиками Юрием Бондаревым и Оскаром Кургановым.
Эпопея стала уникальным проектом, осуществленным киностудией «Мосфильм» в сотрудничестве с кинематографистами ГДР, Польши, Югославии и Италии. Все пять фильмов были показаны в 125 странах. Особенно яркие впечатления остались у режиссера от показа первых фильмов в Берлине, после которого в зале на некоторое время воцарилась тишина, сменившая бурными овациями.
«Командир счастливой « Щуки »» (1972), режиссер Борис Волчек
Фильм «Командир счастливой « Щуки »» стал третьей и последней режиссерской работой известного оператора-постановщика Бориса Волчека. Сюжет картины основан на событиях, связанных с попытками немцев захватить Мурманск в 1942 году.
Главным героем фильма стал экипаж подводной лодки «Щ-721» под командованием капитана 3-го ранга Сторгова, роль которого исполнил Петр Вельяминов. Основным прототипом командира считается капитан-лейтенант Федор Видяев. В 1942 году он командовал лодкой «Щ-421», которая после подрыва на мине потеряла ход и не могла погрузиться под воду. Тогда команда соорудила из брезента парус, и спустя сутки лодка добралась до своих.