Пришло время для капитального подведения итогов. На моём канале выходило несколько статей о главных фильмов по годам. На данный момент я прошёлся по фильмам с 2010 по 2023. Планирую углубляться и в 00-е, но хотелось бы узнать, а какие фильмы из прошлого десятилетия достойны называться лучшими не только в году, но и собственно в десятилетии. Ну и про метод расстановки. Я расставил все фильмы списка от худшего к лучшему, но объективно, использовав 4 крупнейших сайта о кино – КиноПоиск, IMDb, Rotten Tomatoes и Metacritica. Последние два – сайты критиков, которые часто недооценивают или переоценивают фильмы, так что формула расчёта будет выглядеть так: (КП+IMDb+(RT+M)/2)/3

100. Однажды… в Голливуде (2019), (76+76+(85+83)/2)/3=78.66

Я очень люблю фильмы Квентина Тарантино, я видел все его картины, ну и от большинства остался в восторге. «Однажды… в Голливуде» же пока что является последним фильмом этого режиссёра, который получил похвалы от критиков ( писавших до выхода этого фильма, что Тарантино начал скатываться), но при этом среди зрителей Однажды мало кто восторгается.

Главным образом, думаю, потому, что это очень личный фильм для Квентина, рассказывающий о любимой эпохе кино режиссёра – о 60-х. Я из этого десятилетия видел фильмов немного, это были фильмы про Джеймса Бонда, «Долларовая трилогия» с Клинтом Иствудом и ещё несколько культовых вестернов, так что каким-то личным и для меня он не стал. Но знаете, всё равно кино цепляет, и хотя все почти 3 часа были малособытийными, но в целом было не скучно. Я действительно проникся атмосферой 60-х, мне понравилась линия ДиКаприо, ветка с Марго Робби тоже стоящая, ну и хотя часть с Брэдом Питтом сейчас я помню не очень хорошо, но в целом и она получилась удачной.

«Однажды… в Голливуде» с полной уверенностью можно назвать шедевром Квентина, это великолепный фильм, который захватывает буквально всё хорошее из кинематографа 60-х, перенося это в фильм 2019 года.

Это не лучшая кинолента Тарантино, далеко не лучшая, вангую, что его никогда не будут почитать так же, как «Криминальное Чтиво» или «Джанго Освобождённого» в своё время, но если вы действительно любите кино, мир кино, то с этой лентой стоит ознакомиться.

99. Исходный код (2011), (78+75+(92+74)/2)/3=78.66

В 10-х Джейк Джилленхол нечасто залезал в блокбастеры-боевики, но в 2011, оправдываясь за посредственного «Принца Персии», снялся в каком-то невероятно популярном в российских кругах экшен-триллере с концепцией Дня сурка.

Кстати, использует эту концепцию «Исходный код» очень даже здорово. Как и в случае с «Гранью будущего», главный герой постоянно лажает и умирает, что хорошо работает на образ персонажа — он не такой непобедимый, он может проиграть и погибнуть, но ему даруют несколько шансов.

В качестве триллера и боевика в замкнутом пространстве «Исходный код» тоже работает отлично. Как показывает практика «Пассажира» (2018) или «Опасных пассажиров поезда 123», создать действительно качественные триллер и боевик в рамках вагонов поезда довольно трудно, но «Исходный код» с этим делом справляется довольно легко.

До кучи, фильм не только экшен для мальчиков, но и мелодрама для девочек. В качестве любовного интереса для Джилленхола в фильме выступает Мишель Монахэн — и, блин, насколько химия у актёров задалась. Довольно-таки клишированный образ главного героя заиграл новыми красками в тот момент, когда у него появилась мотивация не только взрыв предотвратить, но и с девушкой завести отношения.

В общем, кино довольно классно сочетает триллер, боевик и комедию, показывая очень интересный и захватывающий фильм, хотя я всё равно не понимаю его бешеной популярности.

98. Драйв (2011), (73+78+(93+78)/2)/3=78.83

Давно это было, уже больше года назад – готовился я к статье про фильмы про гонки, а «Драйв» как раз был одним из немногочисленных неотсмотренных фильмов той подборки. Посмотрел я его, значит, после чего выяснилось, что делал я это зря, потому что нифига кино не про гонки. Вот теперь просмотр наконец-то окупился, хотя кино не то чтобы мне как-то сильно понравилось.

Из однозначных плюсов, во-первых, кандидатура Райана Гослинга на главной роли – ещё и Даниил Щебланов озвучивает в русском дубляже. Во-вторых, просто пробивающий на мурашки саундтрек. Композитор Клифф Мартинес выдавил из себя все соки, создав действительно шикарные мелодии. Ну и в-третьих, визуально кино тоже шикарное. Меня даже удивляет тот факт, что за 15 млн долларов можно создать настолько стильный неонуар.

Но вот история, персонажи и кино в целом меня как-то совсем не зацепили. Даже не знаю, за что зацепиться или к чему-то придраться. Вот просто не зацепило и всё тут. Вроде бы стильно, вроде бы интересно следить за развитием событий, но, не знаю, как-то после просмотра не осталось вообще ничего – да и по прошествии года я ленту плохо помню. Наверное, кино хорошее, просто не обращайте на меня внимание.

97. Суперсемейка 2 (2018), (74+76+(93+80)/2)/3=78.83

Я не люблю сиквелы анимационных хитов Pixar. Они просто вымучены, ведь навязаны Disney. «Суперсемейка 2» — тоже ярчайший пример того, что сценаристы понятия не имели, что ещё можно придумать, так что состряпали максимально примитивную и шаблонную историю, разве что снабдив фирменными пиксаровскими юмором и анимацией.

И, надо признать, как экшен-аттракцион сиквел работает хорошо. Экшена было действительно много, да и он был разнообразным. Но экшен скорее — это конёк какого-нибудь Marvel или Зака Снайдера с DC, но никак не мультфильма от легендарной студии, у которой в приоритете история и посыл, а не разного рода драчки и перестрелки.

А с идеями у второй части всё очень плохо. Нам по двадцатому кругу по нескольку раз пускают тему, что программу суперов прикроют. Злодей, который хоть как-то мог спасти это уныние, оказался очередным обиженкой с замашками на великую месть за смерть своего папаши. Это, наверное, самый худший антагонист в истории студии. Он совместил в себе всё самое скучное и нелепое от прочих злодеев из фильмов про супергероев. Ну и история во многом повторяется, но не привносит ничего нового.

Ещё меня подкосила смена голосов. Уж не знаю, с чем это было связано, но к озвучке сиквела вернулись далеко не все актёры из оригинала. Может, этого практически никто не заметил, но мне это очень резало слух и не давало насладиться мультфильмом даже в хорошие моменты.

Так что на итоге у нас максимально второсортный сиквел, который совершенно бесполезен и не привносит ничего нового. Да и вышел сиквел в самое неподходящее время — в то время, когда от фильмов про супергероев всех уже тошнит. И если бы вторая «Семейка» выходила на безрыбье, то, возможно, она бы могла понравиться мне капельку больше, но до этого вышли «Мстители: Война Бесконечности» и «Дэдпул 2», да и «Человек-Муравей и Оса» вместе с «Акваменом» мне чуть больше понравились, откровенно говоря.

96. Реальные упыри (2014), (75+76+(96+75)/2)/3=78.83

Когда определённая тема уже до невозможности приелась в кинематографе, то самым гениальным способом можно снять на эту тему годноту при помощи пародии. Тайка Вайтити в 00-х уже снимал короткометражную версию «Реальных упырей», а для полного пригласил тех же актёров, а также скопировал более-менее все удачные моменты из неё.

И хотя вампирская тематика в середине 10-х уже надоела, но Упыри умело обыграли все штампы и клише, создав действительно качественную комедию.

На мой взгляд, главным плюсом является то, что это всё ещё не голливудская продукция Тайки. С бюджетом в 1,5 млн долларов фильм снимался в Новой Зеландии, а не в США. Да и, очевидно, на чистом энтузиазме – все присутствующие были заинтересованы в процессе, а не работали на отвали, как Вайтити с командой делали в «Торе: Любовь и Гром» .

Плюс, интересная подача сюжета в духе различных теле-шоу, где оператор следит за бытом какого-нибудь известного человека. Оператор, следивший за главными героями, почему-то делал разные сцены намного лучше.

Ещё персонажи оказались на редкость харизматичными и запоминающимися. У каждого были свои особенности, а также свои причуды. Плюс, дубляж у этой картины просто на редкость великолепен. Хотя мне чаще всего дубляж нравится, но в случае с «Реальными упырями» подобрали какой-то невероятный каст актёров. Во-первых, каждый обладал своим особым голосом и выделялся на фоне обычных голосов – для дубляжа акценты всё-таки являются роскошью. Во-вторых, говорили все действительно обычными голосами обычных людей из глубинки – не было вот этой поставленной речи, которую, даже звуча за безграмотных, произносят даже самые сложные слова без проглатывания окончаний и всех прочих прелестей. В-третьих, даже в самых обычных сценах такие голоса будто бы автоматически делали фразы смешными.

В общем, я считаю «Реальных упырей» действительно классной и необычной комедией, одной из лучших в карьере Вайтити.

95. Игра в имитацию (2014), (76+80+(90+71)/2)/3=78.83

Более-менее все военные фильмы на реальных событиях отличает одно: они все рассказывают о героях фронта, которые сражались за освобождение родины и т.д. На моей памяти не было фильмов, рассказывающих о героях в тылу. На ум приходит разве что «Список Шиндлера» и «Операция Валькирия», но это вещи не совсем честные, так как они скорее про противников внутри одной страны.

«Игра в имитацию» же стала первым фильмом с разворачивающимися во время Второй Мировой событиями, но не заострявшим внимание на каких-либо сражениях и пр. Кино с Бенедиктом Камбербэтчем больше исследует внутреннюю кухню разведки, хотя по факту это скорее не история про жизнь доблестных разведчиков, а про одну конкретную персону.

У героя Камбербэтча в фильме сложная судьба. Гений математики приходит к правительству с целью помочь своим, решает создать гениальное сооружение для выявления секретных сообщений немцев. И со всех сторон его ожидает только пренебрежительное отношение и постоянные споры и ссоры. Все коллеги его не любят за недружелюбность и непомерное эго, а правительство угрожает уволить за бесполезную трату времени.

И кино очень долго подводит нас к наконец-то свершившейся победе – вот Камбербэтчу и компании наконец удалось создать свою чудо-машину, но использовать по назначению при любом удобном случае не получится. Классный твист, действительно классный. Но ещё больше удивляет, что из военной драмы впоследствии «Игра в имитацию» превращается в драму одного конкретного человека. Так как теперь называть своими именами можно не все вещи, то сейчас «Игру в имитацию» можно назвать даже актуальной для России, кто знает.

Но главного героя буквально морально уничтожили, а Бенедикт Камбербэтч прям потрясающе передал его эмоциональное и психическое состояние. На мой взгляд, в целом кино отличное. «Игра в имитацию» неплохо играет с жанрами и твистами, а роль у Камбербэтча просто потрясающая.

94. Малыш на драйве (2017), (72+76+(92+86)/2)/3=79.0

Режиссёром этого фильма выступил Эдгар Райт, который славится своими искромётными комедиями, подкрепленными отличной режиссурой. И для меня это вообще лучший фильм режиссёра, один из лучших фильмов года, даже бы сказал.

Все персонажи здесь куда как более запоминающиеся и интересные. Все они разные и имеют свой образ в одежде, в поведении, в разговорах. У «Скотта Пилигрима» того же Эдгара Райта была отличная музыка, но здесь она гораздо гораздо лучше, это просто бенефис великолепных композиций, которые при этом не вклеены просто, чтобы было, как, например, это безвкусно сделали в «Круэлле». Здесь каждая песня очень органично сочетается в визуальным рядом и частично охарактеризовывает персонажа.

История мне здесь также показалась самой интересной и захватывающей. Отношения между героями Энсела Элгорта и Лили Джеймс отлично прописаны и поставлены, ну и сыграны, конечно, тоже. Герой Джейми Фокса – это золотая находка фильма, актёр в этом образе превосходен от и до, а каждая его фраза до одури смешная. Кевин Спэйси тоже отыграл классного, пусть и немного банального персонажа. А парочка в лице Джона Хэмма и Эйсы Гонсалес тоже, безусловно, великолепны.

Но вот на КиноПоиске что-то не очень-то высоко оценили фильм, вообще на западе у всех фильмов режиссера балл заметно выше.

93. Игра на понижение (2015), (74+78+(89+81)/2)/3=79.0

Для Адама МакКея «Игра на понижение» была во многом прорывным проектом. До 2015 режиссёрская карьера постановщика состояла только из комедий, а в случае с Игрой уже была драма на реальных событиях. Картина, скорее всего, будет интересна сугубо американским зрителям, поскольку рассказывает об экономическом кризисе именно в этой стране, поэтому-то рейтинг на IMDb на почти полбалла больше рейтинга КиноПоиска.

И в целом мне картина понравилась, но это не более чем просто хорошая история, чем действительно выдающийся фильм в карьере задействованных актёров. Но Кристиан Бэйл здесь действительно выкладывается, пусть, помимо где-то 2-3 сцен, играть ему особо и нечего. Но больше всего здесь поражает не актёрское мастерство Кристиана Бэйла, по максимуму выложился Стив Карелл. Этот актёр прежде всего известен своими комедийными ролями, но в последнее время, похоже, решил не утонуть в одном образе и попробовать что-то новое. Ну а вот Райан Гослинг играет здесь типичного Райана Гослинга, а о том, что здесь снимался и Брэд Питт, я вообще напрочь забыл. Ну и комедийно-разъяснительные камео Марго Робби и Селены Гомес получились прикольными.

И в целом получился хороший фильм с хорошими актёрскими работами, довольно лёгким для фильма прежде всего для критиков тоном повествования, 7 из 10.

92. Шпионский Мост (2015), (75+76+(91+81)/2)/3=79.0

«Шпионский Мост» может удивить и массового зрителя, считайте, «Империя Солнца» нового поколения. Лентa всё так же основана на реальных событиях, а рассказывает о первом обмене между СССР и США.

Значительная доля хронометража уделяется адвокату советского шпиона, который ратует за гуманность по отношению к подсудимому, которого собираются лишить жизни. Том Хэнкс в очередной раз блестяще исполнил свою роль, за которую актёра не номинировали только каким-то чудом. Его персонаж получился самым интересным, поскольку буквально был против всей страны, которая была против шпиона. Пройдя через все невзгоды и совершив обмен между американцами и СССР, он получил того, чего так хотел – справедливости и гуманности по отношению к людям других стран.

Спилберг мастерски обозначил конфликт и привёл его к отличной развязке. Это тот редкий случай, когда картина, созданная прежде всего для критиков, мне очень понравилась, и я действительно советую посмотреть её каждому, один из лучших фильмов режиссёра 10-ых.

91. Рапунцель: Запутанная история (2010), (80+77+(89+71)/2)/3=79.0

Добавьте описание

«Рапунцель: Запутанная история» стала прорывным 3D-мультфильмом для Disney. Не то чтобы раньше мультфильмы у студии не были трёхмерными, но впервые студия сделала такую большую ставку на 3D-мультик, до кучи полностью отказавшись от классической анимации. Тем более что «Рапунцель» до сих пор занимает лидирующую позицию в списке самых дорогих анимационных проектов в истории.

Моё отношение к мультфильму в чём-то схоже с историей просмотра «Ральфа». Когда-то там в детстве смотрел, и вроде бы неплохо заходило, к статье кино совсем подзабыл, так что самое время повспоминать. И как же мне залетело пересматривать эту историю, как будто бы в первый раз.

Наверное, больше всего меня зацепила нетривиальная история любви. Да, если так подумать, снова абсолютно идеальные люди влюбились друг в друга за пару дней, но, блин, очень мило это сделали.

Я вообще теперь преклоняюсь перед музыкой и песнями этого мультфильма. Ох, какой же волшебной оказалась «Лишь сейчас я вижу свет» — прям самый лучший фрагмент мультфильма. История в остальном весьма стремительная, крепкая и весёлая. Несколько простое приключение, но зато захватывающее, да и на персонажей удалось взглянуть с другого угла.

Если честно, меня довольно слабо цепляют современные диснеевские мультфильмы — все вот эти «Энканто», «Райи» и «Холодные сердца» вроде и не ужасны, но вот не вызывают совершенно никакого интереса. «Рапунцель: Запутанная история», наверное, напару с «Ральфом» будет моим любимым мультфильмом поздней диснеевской эпохи. Не знаю, по-моему, вышло очень весело, захватывающе, а в некоторых сценах до одури трогательно.