Вопрос на засыпку. Угадайте по описанию: сериал в жанре фэнтези и драмы, вышедший в 2011, рассказывающий единую историю

длиной в несколько сезонов, завершившийся в 2018. В качестве отличительных особенностей нетипичная жестокость к

персонажам, мрачная атмосфера и потрясающая музыкальная тема. Ещё шоу создало просто невероятное количество потрясающих

во всех смыслах персонажей, а также запороло финал.

Думаю, многие назовут «Игру престолов», но истинные гики вечернего контента на канале Disney начала 10-х — менее

популярный, но не менее интересный «Once upon a time», в нашей стране получивший название «Однажды в сказке». На мой

взгляд, шоу не пользуется большим спросом как раз из-за того факта, что вышло оно под катком «Игры престолов» — прямого

фэнтези-конкурента, но с бюджетом побольше, взрослым рейтингом и брендом. Хотя «Однажды» достойно вашего внимания, так

как обладает обилием восхитительных элементов.

Я тут заметил, что в Дзене ровным счётом нет интересных статей-обсуждений об этом сериале. 99% всего — это небольшое

описание сюжета или интересные факты. Я проштудировал многие статьи на платформе, но ровным счётом не видел детальных

обсуждений сюжета, поступков персонажей или в принципе конкретики, поэтому «пора взять дело в свои руки». Вообще, я к

«Однажды в сказке» в любви признавался неоднократно — для меня это лучшее создание кинематографа за всю его историю. И вот

я наконец-то дорос до того момента, когда не просто упомяну про него, а отгрохаю целую статью.

Представляю вам 10 моментов сериала «Однажды в сказке», в совокупности делающих его просто потрясающим произведением.

Естественно, со всеми возможными спойлерами.

10. Саундтреки от Марка Айшема (+ дубляж от Невафильм)

Если вы часто меня читаете, то заметили, что я очень редко выделяю непосредственно саундтреки того или иного проекта. Дело в

том, что я считаю музыку важным элементом картины, но таким элементом, который должен проходить фоном и не перетягивать

одеяло на себя. Музыка должна очень точечно гармонировать с видеорядом, исходя из контекста сцены, напряжения и т. д.

Но есть моменты фильма или сериала, построенные на визуальном повествовании, скрещённом с музыкой, без которой они

работать не будут. Таким приёмом часто пользуются условные Гай Ричи или Майкл Бэй — только, будучи режиссёрами и клипов в

том числе, они строят некоторые сцены своих фильмов при помощи конкретных треков. Чуть более тонко частенько поступает

Кристофер Нолан — в какой-то момент его фильм опирается исключительно на визуальное повествование, подкреплённое

гениальным саундтреком.

Сериалам, думаю, согласитесь, музыкальное сопровождение несколько важнее банально из-за хронометража. Плюс благодаря

нескольким сериям различные телешоу в качестве саундтрека обзаводятся и личными темами для конкретного персонажа. Марк

Айшем в этом плане проделал просто гениальную работу: он создал воистину сказочную музыку — в нужные моменты злодейскую,

в нужные — геройскую. Его саундтрек всегда отдаёт некой атмосферой суровой реальности, но в то же время остаётся верным канонам многих сказочных историй.

Причём работает музыка в обе стороны. Эдвард Китсис и Адам Хоровиц, создатели «Остаться в живых», перетащили оттуда много

своих фишек. Вместе с двойной сюжетной линией через флэшбэки в «Однажды» пришла и музыка. Но приём фильмом-клипом

сериал развивал слабовато, предпочитая разносить в соло музыкальными темами Злой Королевы, Румпеля или Белоснежки и

Дэвида. Раз 500 за весь сериал мною было замечено, как Реджина при пафосной походке под тун-тун-тун-тун-тун-тун-тун молча и

вальяжно идёт по направлению к камере, потому… Потому что это попросту круто. Грустная музыка тоже в почёте, но на ней, что

хорошо, слишком сильный акцент не делают.

Но мой самый любимый музыкальный фрагмент — это 8 эпизод 3 сезона, на 27:34 — ааааааа, я просто до безумия обожаю этот

момент.

Бонусом дубляж от Невафильм

Я не стал выделять под дубляж отдельное место, но не упомянуть про него просто не могу. Но начну подводку издалека.

В России выделяются три главенствующие студии по дублированию зарубежного контента, до поры до времени сотрудничавшие с

западными мейджорами, — «Мосфильм Мастер», «Пифагор» и «Невафильм». Как можно догадаться по названиям, «Мосфильм» и

«Пифагор» — студии московские, «Нева» — питерская (до 2022-го у неё имелся филиал и в Москве, но из-за сложной финансовой

ситуации он был закрыт).

И у разных студий разный подход к дублированию контента. Переводов это практически не касается, так как по большей части всё

зависит от случая, хотя переводы «Невы» (из тех, что я имел честь сравнивать) достаточно качественные. Основная штука

заключается в количестве приглашённых актёров. Для полнометражных проектов это довольно редкий кейс, но вангую, что хотя

бы пару раз вы замечали, что два персонажа одного и того же проекта говорят одним и тем же голосом. И если полные метры не

могут предложить миллион человек массовки, то в случае с сериалами обилие персонажей воспринимается как само собой

разумеющееся. И в этом случае даже сериалы с большими бюджетами обладают достаточно скудным кастом, так что многие актёры

берут на себя сразу несколько персонажей одного шоу. Приведу похожий пример фэнтези-сериала «Легенда об Искателе»,

дублированного на студии «Пифагор», — каст был приглашён большой, но всё равно очень многие персонажи говорили

одинаковыми голосами (Коврижных, Шитова, Прозоровский, Беспалый, Баранов, Дахненко, Грачёва, Карасик, Курта, Филимонов,

Мухаметзянов — это пришедшие в голову первыми).

Та-а-к во-о-т, случай с Невой и «Однажды в сказке» в частности очень интересный. Потому что это один из немногочисленных

сериалов, где реально трудно найти разных персонажей с одинаковым голосом. Такая штука в целом типична для этой студии

дубляжа, но на «Однажды в сказке» просто пошли ва-банк. И не верьте КиноПоиску, утверждавшему о лишь 30 актёрах в касте

, — их как минимум вдвое больше.

Причём я уверен, что восприятие сериала было бы совершенно иным, если бы он писался на том же Пифагоре. Поскольку каст

актёров дубляжа создал львиную долю успеха проекта для русскоязычного зрителя. Выбор Елены Шульман на роль Реджины — это

в разы лучше оригинала. Ирина Горячева на роли Белоснежки добавляет персонажу ещё больше сказочности. Вадим Романов

вообще, на мой взгляд, создал самую обворожительную версию Румпельштильцхена. И так можно говорить буквально о каждом

персонаже сериала — дубляж если не сделал лучше, то уж точно не хуже оригинала. Причём я также смотрел шоу и на английском

— и вариант дубляжа мне нравится гораздо больше.

Главная проблема дубляжа — это смена голосов. Если замену у Крюка я в целом не замечаю, то вот замена голоса Белль меня

раздражает. Но самая главная проблема — это замена голоса мистера Голда в 5 сезоне. Как бы ни был хорош Максим Сергеев, в

роли замены Вадима Романова он мне кажется плохим вариантом — харизма персонажа теряется.

9. Смерти персонажей и жестокость сериала

От «Остаться в живых» в «Однажды в сказке» перешла и жестокость по отношению к титульным персонажам. Первоначально шоу

было максимально мрачным, так что на кладбище персонажи тусовались довольно часто. Причём помирали персонажи любой

категории. Конечно, это не передалось самым-пресамым главным героям вроде Эммы или Белоснежки с Реджиной, но даже

ближайшие их соглядатаи умирали грустно и жестоко.

Основной ад происходил во флэшбеках, когда ради трагической предыстории кто-то умирал или погибал чуть ли не в каждой

серии. Но и в истории настоящего персонажи тоже умирали. К примеру, смерть Грэмма буквально в начале истории действительно

шокирует. Смерть Джоанн — милой старушки и близкой подруги Белоснежки — это вообще за гранью добра и зла. Среди самых

главных персонажей смерти были хитрыми, но всё равно шокирующими. Со смерти Румпельштильцхена в 3 сезоне я просто выпал.

Меня безумно растрогал поступок персонажа, меня так поразила сцена его смерти и последующая реакция персонажей — чуть не

разлился в слезах вместе с Белль. Безвозвратная смерть Нила — это тоже за гранью добра и зла, настолько это было грустно.

Подобные сцены всегда очень сильно работают на восприятие реальности происходящего. Пусть события нереальные и

выдуманные, но ты сопереживаешь персонажам, вместе с которыми переживаешь трагические моменты из их истории. Персонажи

не воспринимаются бессмертными, и буквально к каждому можно проникнуться ещё сильнее.

8. Кроссовер всего и вся

Ещё до этих ваших «Мстителей» и прочих киновселенных вышла чертовски простая, но и чертовски гениальная вещь — смешение сказочных персонажей в единую историю. Сказочные мультфильмы Disney по многим аспектам коррелируются, и в них есть схожие темы — и всегда было интересно, как бы себя вели все эти персонажи вместе — в единой истории. И «Однажды в сказке» даёт ответ на этот вопрос. «Однажды в сказке» адаптировали в свою историю чуть ли не всех персонажей, по которым выходили диснеевские мультфильмы.

Основной упор делается на истории Белоснежки и Злой Королевы, а остальные Красные Шапочки, Золушки, Алисы, Рапунцель, Аладдин и даже Франкенштейн больше идут аутентичным и развивающим вселенную дополнением, но «Однажды в сказке» представляет из себя просто гениальнейший кроссовер. Причём кроссовер не по типу «ой, круто бы было смешать этих персонажей в один сериал» — это кроссовер, сделанный с умом. Во-первых, классические истории в большинстве своём переиначены практически полностью. История Красной Шапочки, Франкенштейна, Крюка, Румпельштильцхена, да даже архетипов вроде Злой Королевы, Питера Пэна или Малефисенты берут своей оригинальностью и чутким подходом.

О чём мы ещё поговорим подробнее, мне очень нравится в этом шоу тот факт, что история исходит от грамотно поданных персонажей. Сериал мастерски представляет тебе всех своих действующих лиц — как основных, так и третьестепенных. И умеет подать их истории, зачастую являющиеся сборником самых несправедливых или печальных событий, грамотно сплетённых воедино с глобальной историей.

«Однажды в сказке» великолепно работает с тем фактом, что шоу должно представить тебе тех самых всеми известных героев сказок, но при этом, будучи выходцем современным, как следует переработать образы под нового зрителя — так, чтобы сделать образы многограннее, а мотивы куда проникновеннее. Вы вряд ли об этом задумывались, но многие истории тех же диснеевских мультфильмов зачастую слишком просты, а свежий взгляд на них современного зрителя, может, и не вызовет отторжения, но явно подарит ему чувство слишком простой и банальной истории (я не говорю сейчас, что это плохо). «Однажды» в свою очередь расширяет границы дозволенного, предлагая увидеть юным зрителям новый образ персонажа, а старым взглянуть на него с иной перспективы.