Суть вот в чём. Это история, рассказанная в четырёх актах. Подростка обвиняют в убийстве девочки, и первый эпизод демонстрирует его арест. Второй — события через 3 дня после, когда полиция ищет орудие убийства. Третий — через 7 месяцев, и здесь Джейми общается с психологом. И четвёртый — через 13, в котором демонстрируется, как семья мальчика справляется с этой ношей. Вот только каждый эпизод — это, по сути, один час из жизни героев, потому что снят одним непрерывным кадром.

Для режиссёра Фила Барантини подобный опыт не первый. Ему вообще нравится делать сложные психологические работы. «Точка кипения» (2019) снят одним кадром, а продолжение в виде сериала, напротив, использует быстрый монтаж. Разные техники, разное восприятие зрителем. Вот только там события происходят на кухне, а здесь всё куда масштабней. Плюс Фил срежиссировал сериал «Ночные вызовы» с Мартином Фриманом и фильм «Дом-ловушка», к примеру. Если вы смотрели его предыдущие работы, то знаете, что режиссёру нравится исследовать психологические проблемы и ставить героев как бы на край. «Переходный возраст» — ещё один удачный проект в копилке Барантини, а неожиданный ажиотаж вокруг него сделал постановщика популярным, так что сейчас его новые работы будут ждать и делать большие ставки на них.

Вообще, стоит отметить, что идея сериала была взята не с потолка и принадлежит актеру Стивену Грэму. Просто в

Великобритании возросло количество нападений с ножом, и некоторые заканчиваются убийством. Вот Стивен и решил создать

проект об этом, исследующий мотивацию и причины жестокого обращения мальчиков по отношению к девочкам. Для этого он

обратился к сценаристу Джеку Торну, с которым вместе написали сценарий. А уже потом к делу подключился Фил Барантини.

Так вот, что касаемо самой истории, то здесь есть лёгкие вайбы «Защищая Джейкоба», но это не триллер, это полноценная драма.

Всё понятно становится в первом эпизоде. Кое-какая интрига, может, и есть, мол, а что, если это не он, но нет, показанная улика

100-процентная. Сериал не будет брать каким-то увлекательным сюжетом. В первую очередь как уже говорилось это

исследование психологических и социальных проблем. Школа, инцелы, травля, обиды и так далее. Разбирать показанные

конфликты между героями можно долго, и сериал затрагивает множество тем. Причем раскрывать он их особо не будет. Он лишь

показывает, как есть и как может быть, а дальше выводы делайте сами, как говорится. Так что сериал, что называется, на

подумать. И в этом кроется некая проблемка. Сможет ли такой стиль съёмки удержать внимание на протяжении часа,

демонстрируя только драму и ничего кроме неё? Вопрос.

Так что там с техническим исполнением? Осмелюсь сказать, что, возможно, это даже лучший проект, выполненный в данном

стиле. «1917-й», конечно, сразу вспоминается, но там были склейки, и некоторые были заметны невооружённым глазом. Здесь

склеек нет, а наблюдать за событиями мы будем с высоты птичьего полета в том числе. То есть они ловко переключают картинку

с обычной камеры на камеру с дрона и обратно, и этого вообще не заметно. Плюс в данном конкретном случае нельзя постоянно

держать кадр статично. Камера плавает от актёра к актёру, меняя планы со среднего на крупный и обратно, отдаляясь, когда

нужно, и приближаясь, когда требуется. Переходы от персонажа к персонажу тоже сделаны правильно. Нельзя просто так сказать

«уплыть» к другому. Кадр должен подхватить проходящего мимо актёра или перейти к нему с помощью другого человека. То есть

на экране не должно быть пусто, в нём всегда должен быть акцент на ком-то. В общем, сериал в плане операторской работы,

постановки кадра, игры актёров выверен с максимальной точностью. Во втором эпизоде события происходят в школе, где около

300 не просто статистов, а детей. С небольшой кучкой детей управиться режиссёрам порой сложно, а здесь нужно, чтобы они

целый час проделывали отлаженные действия. За это создателям просто браво.

Да и актёрскому составу тоже. Переходный возраст представляется таким театром, когда нужно держать в голове все слова и все

действия от начала до конца. Съёмки в кино для актёров всегда чуть проще, так как в перерывах между дублями и сценами

можно почитать сценарий и ещё раз отрепетировать. В театре дублей нет. Там ты вышел на сцену, и пути назад больше не будет.

Поэтому данный мини-сериал является некой актёрской проверкой, и, на мой взгляд, абсолютно все с ней справились.

Естественно, Стивена Грэма можно выделить в первую очередь. Отлично передал переживания отца, особенно в первом эпизоде,

когда сына досматривали. В этот момент был долгий крупный план на нём, и Стивен передал тот нужный спектр эмоций. Для

пятнадцатилетнего Оуэна Купера это вообще первая актёрская работа, и такая сложная. На самом деле отсутствие опыта не

чувствуется, а порой он вообще полностью захватывал внимание и работал не хуже своих более опытных коллег. Актёрская

работа всегда важна, но именно здесь актёры должны отрабатывать на 200%, чтобы постоянно удерживать зрительское

внимание, и с этим у сериала всё в порядке.

Так каков итог? «Переходный возраст» — сериал для гиков. Здесь шикарная форма и отнюдь неплохое наполнение. Но подойдёт он больше тем, кому нравятся эксперименты, кто внимательно следит за актёрской работой, за постановкой в кадре, за тем, что делает оператор, и вот это вот всё. Техническое исполнение на высоком уровне. Однако для тех, кто ищет простого развлечения, сериал может показаться даже скучным, особенно вторая и третья серии. В первой была интрига, в финальной тащит Стивен Грэм своей игрой и даёт финалу нужную эмоциональность.

Лично мне понравилось. Я как раз люблю больше форму, чем наполнение. Особенно сейчас, когда со сценариями проблемы. «Переходный возраст», опять же, это и классная форма, и хорошее наполнение. Сюжета как такого здесь нет, это просто 4 часа из жизни героев, вот и всё. Отмечу лишь, что был бы триллер с интригой, было бы лучше. Но и как драм сериал хорош.